/ 
ПРЕССА
NIMPHAION "Quoth the Raven"
http://headbanger.ru
Третий альбом наших героев принесет слушателю немало нового. Во-первых, по какой-то странной традиции новый релиз записан с очередным новым вокалистом, коим стал российский стахановец Деметр Грэйл - кстати, это не первый и не последний коллектив, с которым он записался и выпустился за последний год. Ну, и во-вторых, Nimphaion дерзнули сотворить концептуальный альбом, в основу лирики которого положено творчество представителя американского романтизма Эдгара Алана По. Для тех, кто уже мечтательно расчехлил внутренний "ми-ми-ми-метр" в надежде хапнуть преисполненных любовной патокой текстов, поясню, что литературный романтизм весьма далек от романтики несмотря на сходное написание. Здесь, наоборот, над чувствами торжествует разум (чаще всего воспаленный) со всеми вытекающими последствиями в виде отчаяния, горя, забвения и прочих "черных" радостей. Разве не идеально для тяжелой музыки? Собственно, сабж - это симфо-блэк-метал с готичными и очень готичными текстами, воплощенными во всей своей литературной красе. Отталкиваясь от музыкальной составляющей, многие зададутся вопросом, терзающим умы меломанов добрые два десятка лет - а что же до сходства с Dimmu Borgir и Cradle Of Filth? Да, не обошлось без этого, но сходство это минимальное, и говорить стоит скорее о вдохновении альбомом "Nymphetamine" группы Дэни Филта, чем реальном копировании всех самых ярких и стереотипных особенностей стиля. Трек "Lenore" с сабжа и вовсе может потягаться с заглавным хитом упомянутой работы британских вампиров по своей мелодичности и жесткости. И, конечно же, куда без знаменитого ворона - центральный трек вышел максимально эпичным, хотя, на мой взгляд, несколько затянутым. Но даже это не портит общей картины, ведь музыканты сделали ставку на эмоциональное и умеренное музыкальное повествование, где главную роль играют аранжировки со своим собственным настроением, а не тяжелометаллический симфо-пафос. Новое творение Nimphaion вобрало в себя немало органичных клавишных аранжировок, элементов камерной музыки и грузной тяжести, тяготеющей к мелодичному дум-дэту, нежели к стереотипному симфо-блэку. Да и материал получился весьма продуманным и интересным, воплощающим лирично-грустную сторону экстремальной музыки - под стать произведениям По. Здесь можно угадать мимолетные отсылки даже к Godgory и My Dying Bride, так что с музыкальным вектором Nimphaion не прогадали. Подобный металлический романтизм обладает достаточной эстетикой, чтобы понравиться максимальному количеству слушателей. Жаль, что подойдет он больше для тех, кто владеет английским языком, а заодно испытывает тягу к мозговыносящей литературе XIX века. Вот они получат настоящий аудиальный оргазм.
http://headbanger.ru/reviews/album-4518
NIMPHAION "Quoth the Raven"
http://astartaview.ru/
Несмотря на многообещающее название, никаких нимф сейчас не будет, а будет качественный, но немного пафосный симфо-блэк с участием Деметра Грейла, который, судя по всему, вознамерился покорить даже самых чувствительных ко всякого рода романтике и нечувствительных к тяжёлой музыке готик-girls для чего вызвал из небытия дух Эдгара “Которому всё” По, коему и посвятил рецензируемый компакт, ставший третьим в дискографии этого poetic-black-metal-проекта. В плане музыки вопросов и нареканий нет – ребята взяли все самые удачные среднетемпово-клавишно-готичные фишки из арсенала Cradle Of Filth, Dimmu Borgir, Siebenburgen, Agathodaimon и иже с ними, добротно перемешали их в миксере, добавили идеи упомянутого выше Э.По и издали с помощью отметившего недавно свой 20-летний юбилей знакового андеграундного лейбла More Hate Productions. Результат предсказуемо хорош – альбом звучит отлично и воспринимается на “ура”, увесистые риффы неплохо сочетаются с меланхоличной симфо-кейбордной подкладкой, а скрим в духе как будто слегка успокоившегося и не столь злобствующего как обычно Дани Филта сочетается с гроулом по той же схеме, что и у “кредлов”. Звук не разочарует, все инструменты хорошо прописаны и прослушиваются великолепно, даже длительность и количество треков оптимальны. Так в чём же подвох, спросите вы. А ни в чём! Всё отлично и замечательно, альбом качественный, слушабельный и всячески приятный, хотя некоторые моменты меня всё-таки огорчили. Во-первых, не понравилось то, что тексты в буклете написаны мелким, неразборчивым (хотя и красивым, стильным и тд) и совершенно нечитаемым шрифтом. А ведь, учитывая то, как и насколько Деметр гордится своими лириксами, а в данном случае нацелился интерпретировать и даже дополнять (!), как заявлено в буклете, самого По, можно было бы уделить разборчивости больше внимания. А вот и второе - инструментальные партии хоть и хороши, правильны и слажены, но порой звучат как-то уж очень робко (послушайте хотя бы “Valey Of Unrest”), не по-настоящему или, может, просто кажется, что не хватает должной концентрации энергии и страсти в силу того, что у Дани Филта и его ансамбля подобные пассажи вылетают как гвозди из монтажного пистолета для дюбелей. И, наконец, третье: нет явных хитов и безусловно цепляющих вещей. Да, все композиции на самом деле хороши и сильны, но ни одну из них я не могу назвать хитом. Увы, нет какой-то изюминки, которая была бы желательна для такого громкого издания в память мэтра. Понятное дело, что Nimphaion прошлись по всем самым раскрученным темам Эдгара, не забыв не только Ворона, Аннабель Ли, Ленор, “A Dream Within A Dream”, но и жутко опошленных киноинтерпретаторами Ашеров и их дома – и вышло неплохо, даже более того, вышло отлично, но никакой кинематичности, не говоря уже о духе бессмертного По я не ощутил. Альбом создан “по мотивам” и не более того, а интерпретация по своей глубине не дотягивает не только до бодлеровской, но даже не стоит рядом с той, что была предложена Анной Варни. Тем не менее, релиз заслуживает твёрдой четвёрки с большим плюсом (за идею, концепцию, масштабность) и должен быть рекомендован для обязательного прослушивания всем интересующимся качественной, артовой и вообще изобретательной тяжёлой музыкой. Не стремясь угнаться за оригинальностью, Nimphaion нарулили добротный саундтрек для готических вечеринок и ночных бдений в компании с бокалом вина, открытым в лето окном и томиком мрачного американца. Даже будь вы трижды сноб и будь у вас трижды аллергия на симфо-блэк, устроить себе такую пати разок-другой нужно обязательно! (Не обижайте Эдгара).
http://astartaview.ru/nimphaion-quoth-the-raven/
NIMPHAION "Quoth the Raven"
http://www.mastersland.com/
Мистический NimphaioN. Представьте себе, как-то их диск Flame of Faith 2013-го года ушел у меня прямо из под носа. Жалел, ибо был наслышан. Были отзывы весьма, скажем так, позитивные. И не так давно Деметр Грэйл рассказал мне в интервью что участвует в новой работе. Охарактеризовал ее как gothic black metal. Обратил внимание на обложку — черный ворон сидит, нахохлился, оглядывает невеселые окрестности. Вдохновляет. Сама группа работает с 2001 года, пара демок, пара синглов, ТРИ (теперь) полноформата. Означает, что творцы не спешат, делают все ровно и мощно. И пора уже включить музыку в максимально возможном качестве, ибо только так и никак иначе можно врубиться в посыл команды, расслышать вложенное послание. Кстати, NimphaioN заявили в пресс-релизе, что "Quoth the Raven", написан полностью на стихи Эдгара нашего Аллана По (1809-1849). Формация так и называет свой стиль - Poe-tic black metal. Но пора к диску. Quoth the Raven — выдержан именно в классическом стиле гот-блэкового угара, так что приуготовьтесь. Странно было бы, если группа поместив на обложку черную птицу, не дала бы ей вначале высказаться. Так оно и происходит, прокаркав что-то по существу, ворон впускает нас в темнейшие чертоги NimphaioN — на 9 трэков, общей длительностью за 50 минут. За красивым, мрачным и максимально атмосферным интро следует агрессивный и одновременно эпический боевик The Conqueror Worm, который предметно преподает все будущие бонусы альбома: - мидтемпо и быстрее гитарный напор, словно артбатарея выкатывается на передовые позиции, и мягко так начинает палить... в правильном направлении. Многотонная ритм-секция здесь играет роль рельсов, по которым лягут струнные соляки, протяженные, ненормированные, рисующие стальные кружева. Причем зачастую струнники образуют реально структуру 3D, неожиданно жестко выпирающую из общего полотна. Как ни удивительно, но вокал Деметра сам выступает в качестве бризантного боезапаса, разящего и травмирующего... Ну и здесь же где-то таятся оперные женские хоры... Прямо таки программное произведение готик блэка. Надо бы пару слов сказать про вокалиста, который предстает здесь в нескольких личинах: баритональный - «почти» чистый, глубокий - гипнотизирующий, речитативный. Эта личина почти всегда вводит в суть дела, раскладывает карты, прикидывает судьбу. И личина намбер 2 — скриминг интенсивный в эмоциональных моментах, почти диктаторский, стегающий и стремительный, как бы это ни странно не звучало в отношении вокального сопровождения. А ведь есть еще маска — ближе к гроулингу, но малоэмоциональная и отстраненная. Таков инструментарий вокалиста. В каждой ипостаси он убедителен, и в данном произведении играет ведущую роль, - потому электрической мощности в накале не экономит. И светит, и греет. Я посмотрел буклет диска и обнаружил, что гитарист и клавишник это один человек. Этот факт обрушивает мою фундаментальный запрос: как же файтинговали эти два исполнителя за личное музыкальное пространство))). А фишка в том, что здесь все ровно, и драки не произошло (а так хотелось). Клавиши и струнные сосуществуют здесь мало того что гармонично, но образуя редкий пример синергетического сотрудничества, которое дает БОЛЬШЕ чем простое сложение. 2+2=5, это вам не арифметика, а настоящее творчество. Для того обозревайте центральный трэк 5. Догадайтесь, как он называется - просто смотрите на обложку. Это опять концептуальное произведение на 12 минут. Целая и реальная блэк металлическая пьеса, разбитая беспощадной рукой композера на куски и сваренная той же рукой в единое целое, где сменяются (и властвуют) героическая динамика и трагическое замедление, клавишные и струнные мосты, апофеоз, высоты и падения. Почти меланхолично осуществлен вход, а далее наступает нервическое клавишно-струнное параноидальное будущее, описанное и со страстью исполненное. Кстати, вокалист здесь демонстрирует дополнительные пресеты своего голоса, кажется он озвучивает дикую массу действующих лиц... Невозможно не сказать, что эта мастерская работа прописана в толковой студии и работал здесь енный звукач. Ибо такие вещи, мне кажется, наиболее трудные для воплощения на компакт-диск — сколько здесь слоев и дорожек ? Теперь наверно уже не скажет никто... Сногсшибательный результат. Эффектная работа.
http://www.mastersland.com/index.php?release=14262#r